仕事や家事が一段落した夜。ずっと頭の中にあった「推し」の最高のシーンを描き出そうとペンを握ったものの、真っ白な紙や画面を前に、すっと手が止まってしまう･･。そんな経験はありませんか？ 「どうせ描くなら、最初から順序立てて『ちゃんとしたストーリー』にしなきゃ」 「起承転結がないと、マンガとして読んでもらえないのでは」 社会人として「順序」や「正解」を求められる日常を送っている大人ほど、趣味の世界でも無意識に「正しさ」というプレッシャーを自分に課してしまいます。そして、ネットに溢れる「ストーリー作成の基本ルール」のようなノウハウを読み込み、ルールに縛られて、結局1ページも描けないまま疲弊してしまうのです。

仕事の合間を縫って、身を削る思いでようやく描き上げた渾身のマンガ。 勇気を出して出張編集部に持ち込んだのに、アドバイスだけされて名刺は貰えずに終わってしまった……。 「やっぱり私の画力が足りないんだ」「私の趣味は世間にはウケないんだ」と、一人で深く落ち込んでいませんか？ 少しだけ、安心してください。 実は、出張編集部で名刺がもらえるかどうかは、「絵が上手いか下手か」だけで決まるわけではありません。 以前、MCG（漫画カルチャー学園）にこんな生徒さんがいました。 その方はご自身の「好き」という情熱をたっぷり詰め込んで、男性同士の深い絆を描く特定のジャンルを熱心に描いていました。しかし、何度持ち込んでも名刺が貰えません。 原稿を見せていただいた学園長は、すぐにその理由に気がつきました。それは「才能不足」でも「お話がつまらない」からでもありませんでした。

「絵を描くなら、まずは正しい骨格やパースの基礎から学ばなきゃダメだ」 日々、責任ある仕事と向き合っている真面目な社会人ほど、趣味の世界でも無意識に「正しい手順」や「基礎」を自分に課してしまいます。分厚い解剖学の本を買い込み、ひたすら丸や線を引く練習を繰り返すうちに、「本当は推しの笑顔が描きたかっただけなのに･･。」と疲れ果て、ペンを置いてしまった経験はありませんか。 たしかに、ビジネスや社会においては「基礎」が何より重要です。しかし、マンガやイラストを描く上で一番の原動力（エンジン）になるのは、狂いのない正確なデッサン力ではなく、「このキャラクターのここが尊い！」「この関係性が好き！」という強烈な愛情（初期衝動）のはずです。